.
Inspiratie kan overal vandaan komen, maar wanneer ontwerpers zich tot artiesten wenden, worden de dingen meestal snel prachtig. Neem Yves Saint Laurent’s Mondrain-geïnspireerde jurken in 1965, Salvador Dali en Elsa Schiaparelli’s kreeftenjurk in 1937 en Takashi Murakami’s glimlachende bloemen voor Louis Vuitton in 2003. Voor interieurs is er Chrisopher Farr’s ongelooflijke editie die werkt door Josef Albers, David Weken en David Weken en Gary Hume, plus Droog’s gestreepte behang in kleuren geleend van Johannes Vermeer, om er maar twee te noemen.
Links: Fiesta, 1985, door Agnes Martin. Centrum en rechts: COS -collectie geïnspireerd door Agnes Martin.
Deze maand heeft het nieuwste Design/Art Partnership moderne minimalisten die zwijmelen terwijl COS een modecollectie vrijgeeft geïnspireerd op de eenvoudige raster- en streepschilderijen van de in Canada geboren kunstenaar Agnes Martin.
Links: White Flower, 1960, door Agnes Martin. Centrum en rechts: COS -collectie geïnspireerd door Agnes Martin.
Maar dit is niet zomaar een andere modecollectie. Net zoals de 12-delige lijn voor mannen en vrouwen COS-winkels over de hele wereld sloeg, werd een retrospectief van het werk van Agnes gesponsord door COS geopend in het Solomon R. Guggenheim Museum in New York. Lopend van 7 oktober 2016 tot 11 januari 2017, bevat de tentoonstelling – gemonteerd in de beroemde Rotunda van het museum – schilderijen, tekeningen, prints en sculpturen die de toewijding van de kunstenaar aan reserve stijl onthullen.
Over het kunstwerk gesproken, architects Annick Houle en Stephen O’Connor van O’Connor en Houle Architecture zijn het geluk om het werk van Agnes aan hun muren op te hangen in plaats van in hun kasten. De eetkamer in hun modernistische Melbourne, Australië, Home (hierboven afgebeeld) dient ook als een soort galerij voor een serie van Martin.